Taun 2017 ditandhani minangka ulang tahun penting kanggo seni opera donya - penyanyi Ukrainia sing misuwur Solomiya Krushelnytska lair 145 taun kepungkur. Swara velvety sing ora bisa dilalekake, sawetara meh telung oktaf, kualitas profesional musisi sing dhuwur, penampilan panggung sing cerah. Kabeh iki ndadekake Solomiya Krushelnitskaya minangka fenomena unik ing budaya opera ing wiwitan abad kaping XNUMX lan XNUMX.
Bakat sing luar biasa diapresiasi para pamireng ing Italia lan Jerman, Polandia lan Rusia, Prancis lan Amerika. Lintang opera kayata Enrico Caruso, Mattia Battistini, Tito Ruffa nyanyi ing panggung sing padha karo dheweke. Konduktor misuwur Toscanini, Cleofonte Campanini, Leopoldo Mugnone ngajak dheweke kolaborasi.
Thanks kanggo Solomiya Krushelnytska, Butterfly (Giacomo Puccini) isih dipentasake ing panggung opera donya saiki. Kinerja bagean utama penyanyi dadi wigati kanggo komposisi liyane. Penampilan debut ing drama "Salome", opera "Lorelei" lan "Valli" dadi populer. Dheweke kalebu ing repertoar opera permanen.
Bocah-bocah lan muda artis
Dheweke lair tanggal 23 September 1872 ing wilayah Ternopil ing kulawarga singing gedhe saka imam. Sadhar kabisan mboten umum saka swara putri kang, rama menehi pendidikan musik sing tepat. Dheweke nyanyi ing paduan suara, malah ditindakake sawetara wektu.
Dheweke ndhukung dheweke amarga ora gelem omah-omah karo wong sing ora ditresnani lan menehi urip kanggo seni. Amarga putri ora gelem omah-omah karo calon imam, akeh alangan muncul ing kulawarga. Anak-anak wadon liyane wis ora ditresnani maneh. Nanging bapak, beda karo ibune Solomiya, tansah ana ing sisih favorit.
Kelas ing konservatori karo Profesor Valery Vysotsky telung taun menehi asil sing apik banget. Solomiya miwiti debut ing panggung Teater Opera Lviv minangka mezzo-soprano ing opera The Favorite (Gaetano Donizetti).
Thanks kanggo kenalan karo bintang Italia Gemma Belliconi, Solomiya wiwit sinau ing Italia. Sifat swarane ora mezzo, nanging soprano lyric-dramatis (iki dikonfirmasi dening guru Milanese bel canto misuwur Fausta Crespi). Mulane, nasibe Solomiya wis disambungake karo Italia. Jeneng Solomiya saka basa Italia tegese "mung milikku." Dheweke duwe masalah serius - iku perlu kanggo "remake" swara saka mezzo kanggo soprano. Kabeh kudu diwiwiti saka awal.
Ing memoars Elena (adhine Krushelnitskaya) nulis babagan karakter Solomiya: "Saben dina sinau musik lan nyanyi limang utawa enem jam, lan banjur pindhah menyang kuliah akting, mulih kesel. Nanging dheweke ora nate ngeluh babagan apa wae. Aku kepingin weruh luwih saka sepisan ngendi dheweke entuk akeh kekuatan lan energi. Adhiku seneng musik lan nyanyi kanthi semangat banget, mula tanpa dheweke, ora bakal ana urip kanggo dheweke.
Solomiya, kanthi sifate, optimis banget, nanging sakperangan alesan dheweke tansah ngrasakake rasa ora puas karo awake dhewe. Kanggo saben peran dheweke disiapake kanthi ati-ati. Kanggo sinau bab kasebut, Solomiya mung kudu ndeleng cathetan sing diwaca saka lembaran, nalika maca teks sing dicithak. Aku sinau game kanthi ati ing rong utawa telung dina. Nanging iki mung wiwitan karya."
Awal karir kreatif
Saka Correspondence karo Mikhail Pavlik, dikenal sing Solomiya uga sinau komposisi, nyoba kanggo nulis musik dhewe. Nanging banjur ninggalake jenis iki kreatifitas, devoting dhéwé mung kanggo singing.
Ing taun 1894, penyanyi nandatangani kontrak karo gedung opera. Bebarengan karo tenor misuwur Alexander Mishuga, dheweke nyanyi ing opera Faust, Il trovatore, Un ballo in maschera, Pebble. Ora kabeh bagean opera cocog karo swarane. Ana pecahan coloratura ing bagean Margarita lan Eleonora.
Senadyan kabeh, singer ngatur. Nanging, kritikus Polandia nuduh Krushelnytska nyanyi kanthi cara basa Italia. Lan dheweke lali apa sing diwulangake ing konservatori, amarga kekurangane sing ora ana. Mesthi, iki ora bisa rampung tanpa "gelo" Profesor Vysotsky lan murid-muridé. Mula, sawise tampil ing opera, Solomiya bali menyang Italia kanggo sinau.
"Sanalika aku teka, ing ngendi sawetara taun sadurunge Lvov ... masyarakat ana ora bakal ngenali kula ... Aku bakal keno kanggo mburi lan nyoba kanggo gawe uwong yakin kabeh pesimis kita sing nyawa Rusia uga saged ngisinake ing paling. paling dhuwur ing donya musik," dheweke nulis marang kanca-kancane ing Italia.
Dheweke bali menyang Lvov ing Januari 1895. Kene singer nindakake "Manon" (Giacomo Puccini). Banjur dheweke lunga menyang Wina menyang guru misuwur Gensbacher kanggo sinau opera Wagner. Solomiya nindakake peran utama ing meh kabeh opera Wagner ing macem-macem tataran ing donya. Dheweke dianggep minangka salah sawijining pemain paling apik ing komposisi.
Banjur ana Warsawa. Kene dheweke cepet gained pakurmatan lan fame. Masyarakat Polandia lan kritikus nganggep dheweke minangka pemain sing ora bisa ditandingi saka pihak "Pebble" lan "Countess". Ing taun 1898-1902. ing panggung Teater Bolshoi ing Warsawa, Solomiya tampil karo Enrico Caruso. Lan uga karo Mattia Battistini, Adam Didur, Vladislav Floriansky lan liya-liyane.
Solomiya Krushelnytska: Kegiatan kreatif
Kanggo 5 taun dheweke main peran ing opera: Tannhäuser lan Valkyrie (Richard Wagner), Othello, Aida. Uga "Don Carlos", "Masquerade Ball", "Ernani" (Giuseppe Verdi), "Afrika", "Robert the Devil" lan "Huguenots" (Giacomo Meyerbeer), "The Cardinal's Putri" ("Yahudi") ( Fromantal Halevi), "Demon" (Anton Rubinstein), "Werther" (Jules Massenet), "La Gioconda" (Amilcare Ponchielli), "Tosca" lan "Manon" (Giacomo Puccini), "Country Honor" (Pietro Mascagni), "Fra Iblis" (Daniel Francois Aubert)," Maria di Rogan "(Gaetano Donizetti)," The Barber of Seville "(Gioacchino Rossini)," Eugene Onegin "," The Queen of Spades "lan" Mazepa "(Pyotr Tchaikovsky) ," Pahlawan lan Leander "( Giovanni Bottesini), "Pebble" lan "Countess" (Stanislav Moniuszko), "Goplan" (Vladislav Zelensky).
Ana wong ing Warsawa sing nggunakake pitenah, provokasi, blackmailing penyanyi. Dheweke tumindak liwat pers lan nulis manawa penyanyi kasebut entuk luwih akeh tinimbang seniman liyane. Lan ing wektu sing padha, dheweke ora pengin nyanyi ing Polandia, dheweke ora seneng karo musik Moniuszko lan liya-liyane. Thanks kanggo feuilleton Libetsky "New Italian", penyanyi milih repertoar Italia.
Kamulyan lan pangenalan
Saliyane kutha lan desa ing Ukraina Kulon, Solomiya nyanyi ing Odessa ing panggung opera lokal minangka bagéan saka rombongan Italia. Sikap apik banget saka pedunung Odessa lan tim Italia marang dheweke amarga ana akeh wong Italia ing kutha kasebut. Dheweke ora mung manggon ing Odessa, nanging uga nindakake akeh kanggo pangembangan budaya musik ing Palmyra kidul.
Makarya ing teater Bolshoi lan Mariinsky, kanggo sawetara taun Solomiya Krushelnitskaya sukses nindakake opera dening Pyotr Tchaikovsky.
Guido Marotta ngendika babagan kualitas musik profesional sing dhuwur saka penyanyi: "Solomiya Krushelnitskaya minangka musisi sing apik banget kanthi gaya kritis sing dikembangake kanthi cepet. Dheweke main piano kanthi apik, dheweke ngajar skor lan peran dhewe, tanpa njaluk bantuan saka spesialis.
Ing taun 1902, Krushelnitskaya tur ing St. Petersburg, malah nyanyi kanggo Tsar Rusia. Banjur dheweke tampil ing Paris kanthi tenor sing misuwur Jan Reschke. Ing panggung La Scala, dheweke nyanyi ing drama musikal Salome, opera Elektra (dening Richard Strauss), Phaedre (dening Simon Maira), lan liya-liyane. Ing taun 1920, dheweke tampil ing panggung opera kanggo pungkasan. Ing téater "La Scala" Solomiya nyanyi ing opera "Lohengrin" (Richard Wagner).
Solomiya Krushelnytska: Urip sawise Panggung Opera
Sawise ngrampungake karir opera, Solomiya wiwit nyanyi repertoar kamar. Nalika lelungan ing Amerika, dheweke nyanyi ing pitung basa (Italia, Prancis, Jerman, Inggris, Spanyol, Polandia, Rusia) lagu lawas, klasik, romantis, modern lan rakyat. Krushelnitskaya ngerti carane menehi saben rasa sing aneh. Sawise kabeh, dheweke duwe fitur liyane sing ora berharga - rasa gaya.
Ing taun 1939 (ing Kawa pemisahan Polandia antarane tilas USSR lan Jerman), Krushelnytska maneh teka Lvov. Dheweke nindakake iki saben taun kanggo ndeleng kulawargane. Nanging, dheweke ora bisa bali menyang Italia. Iki dicegah pisanan dening aksesi Galicia menyang USSR, lan banjur perang.
Pers Soviet sawise perang nulis babagan Krushelnytska ora gelem ninggalake Lvov lan bali menyang Italia. Lan dheweke ngutip tembung penyanyi, sing mutusake yen luwih becik dadi wong Soviet tinimbang "jutawan Italia".
Karakter sing kuwat mbantu Solomiya slamet saka kasusahan, lan keluwen, lan penyakit sikil sing rusak nalika taun 1941-1945. Adhi-adhine padha nulungi Solomiya, amarga ora duwe gawe, ora diundang menyang ngendi wae. Kanthi kesulitan gedhe, mantan bintang panggung opera entuk kerja ing Konservatorium Lviv. Nanging kewarganegaraan dheweke tetep Italia. Kanggo entuk kewarganegaraan sosialis Ukraina, dheweke kudu setuju kanggo Advertisement saka Villa ing Italia. Lan menehi dhuwit kanggo negara Soviet. Duwe ditampa saka pemerintah Soviet persentasi ora pati penting saka Advertisement saka Villa, karya guru, judhul buruh kinurmatan, profesor, penyanyi njupuk munggah karya pedagogical.
Senadyan umur, Solomiya Krushelnitskaya nindakake konser solo nalika umur 77 taun. Miturut salah sawijining pamireng konser kasebut:
"Dheweke nyerang kanthi jero soprano sing padhang, kuwat, fleksibel, sing, amarga kekuwatan gaib, diwutahake kaya aliran seger saka awak sing rapuh penyanyi."
Artis ora duwe murid sing misuwur. Sawetara wong ing wektu sing rampung sinau nganti taun 5, kaping pasca perang ing Lviv banget angel.
Aktris kondhang tilar donya ing umur 80 taun amarga kanker tenggorokan. Penyanyi ora sambat marang sapa wae babagan penyakite, dheweke tiwas kanthi tenang, tanpa narik perhatian sing signifikan.
Kenangan saka legenda musik Ukrainia
Komposisi musik dikhususake kanggo seniman, potret dicet. Tokoh budaya lan politik sing misuwur padha tresna karo dheweke. Iki minangka panulis Vasily Stefanik, panulis lan tokoh umum Mikhail Pavlik. Uga pengacara lan politisi Teofil Okunevsky, apoteker pribadi raja Mesir. Artis Italia sing misuwur, Manfredo Manfredini, bunuh diri amarga tresna sing ora bisa dibales kanggo diva opera.
Dheweke dianugerahi epithets: "unsurpassed", "mung", "unik", "incomparable". Salah sawijining pujangga Italia paling padhang ing pungkasan abad kaping XNUMX lan awal abad kaping XNUMX, Gabriele d'Annunzio. Dheweke darmabakti ayat "Memori Puisi" kanggo Krushelnitskaya, sing banjur disetel kanggo musik dening komposer Renato Brogi.
Solomiya Krushelnytska cocog karo tokoh budaya Ukrainia sing misuwur: Ivan Franko, Mykola Lysenko, Vasily Stefanyk, Olga Kobylyanska. Penyanyi tansah nindakake lagu-lagu rakyat Ukrainia ing konser lan ora tau ngrusak hubungane karo tanah air.
Paradoks, Krushelnitskaya ora diundang kanggo nyanyi ing panggung Kyiv Opera House. Sanajan dheweke wis sesambungan karo administrasine nganti pirang-pirang taun. Nanging, ana aturan tartamtu ing paradoks iki. Artis Ukrainia liyane sing kondhang duwe nasib sing padha karo "ora diundang". Iki minangka solois Opera Wina Ira Malaniuk lan tenor Wagner sing ora bisa ditandingi, solois Swedia Royal Opera Modest Mencinski.
Penyanyi kasebut urip kanthi seneng minangka bintang opera kanthi magnitudo pisanan. Nanging dheweke kerep ngutip marang murid-muride tembung Enrico Caruso yen kabeh wong enom sing kepengin opera, dheweke kepengin nguwuh:
“Elinga! Iki minangka profesi sing angel banget. Sanajan sampeyan duwe swara sing apik lan pendhidhikan sing padhet, sampeyan isih kudu nguwasani repertoar peran sing akeh banget. Lan sing mbutuhake taun kerja keras lan memori sing luar biasa. Tambah ing katrampilan tataran iki, sing uga mbutuhake latihan lan sampeyan ora bisa nindakake tanpa ing opera. Sampeyan kudu bisa obah, pager, tiba, gesticulate, lan liya-liyane. Lan, pungkasane, ing kahanan saiki opera, perlu ngerti basa manca.
Kancane Solomia Negrito da Piazzini (putri sutradara teater ing Buenos Aires) ngelingi manawa ora ana konduktor siji-sijine sing menehi komentar marang dheweke, ngerteni dheweke ora bisa ditolak. Nanging malah konduktor lan penyanyi misuwur ngrungokake saran lan panemu saka Solomiya.
